「葛導對鏡頭美學的要求很高，如果他覺得畫面不好看，他就會反覆重拍。」

「同樣一場戲，他可能要切很多不同的角度去表達。雖然成品效果很好，但對演員的狀態保持是很大考驗，因為你的情緒絕對不能斷。」

「不過，他在故事敘述上比較靈活，對演員的臨場發揮很包容。如果你在表演過程中，覺得某個動作、某句台詞有更好的表達方式，都可以和他說，他會適當考慮演員的意見。」

陳越寧在這裡有個停頓，凌穗歲似有所悟。

她環顧四周，這裡只有他們兩人，於是直接問：「咖位越高，意見被採納的可能性越大？」

陳越寧點頭，給她一個「你懂得」的眼神。

凌穗歲笑了笑：「我看，這不是對演員的包容，是對大明星的忍讓吧。」

陳越寧也很無奈，有些明星確實很不專業，為了突出自己的「高光」隨意更改劇本，把人設都改崩了。

但沒辦法，有他們在才有項目招商，導演也只能向他們妥協。

畢竟，要是兩邊沒談攏，很難說投資人會讓誰滾蛋呢。

通過和陳越寧的交流，凌穗歲對葛坤導演的做事風格心中有數了。

對鏡頭美學的執著，可能就是他最後的原則和底線。

至於其他的……導演也只是片場的打工人。

「改劇本這件事都變味了。」

陳越寧嘆道：「以前是導演編劇演員的現場共創，都想著怎麼讓劇變得更好看，邏輯更合理。拜某些人所賜，現在一提到改劇本，就是明星耍大牌。」

凌穗歲：「別想太多，觀眾有眼睛會看。真有需要改的地方，用不著因噎廢食。至於會以此為藉口批評你的人，你在他們心裡連呼吸都是錯的。」

演員對著劇本了解角色，編劇也會在跟組過程中，根據演員的表現產生新的靈感。兩者互相融合，才能幫助優秀的創作更好落地。

魔改劇本不可取，但也不能一刀切啊。

陳越寧深有同感地跟著點頭，又覺得哪裡不對。

等等，他出道了，她還是素人，應該是他給她傳授經驗，怎麼反過來了？

他來不及思考太多，因為凌穗歲已經翻開劇本，要進一步細化他倆的對手戲台詞了。

他們這次要表演的劇本，是年代戲裡大兒子、二兒子、三兒子的分家問題。

陳越寧演的是最受寵的三兒子愛民，而凌穗歲扮演的，是被弟弟們來回拉扯，讓她幫忙說話，卻被他們默契排除在財產分配之外的大姐姐金花。

陳越寧提出，按照人物設定，金花比愛民大了十歲，愛民基本算是她親自帶大的。

他覺得對金花來說，愛民是她的弟弟，也很像是兒子。

凌穗歲：「你說的有道理，我也想到這點了。所以愛國、愛黨在我面前都有點客套，畢竟是想拉我去幫他們說話嘛，但你的態度是比較理所當然，覺得我肯定會偏心你。如果我沒有做到，你就會生氣。」

「……啊？我覺得是會和你比較親昵，但不至於這樣吧。」

「你要帶入年代戲的內容，結合那個時代去想。」

凌穗歲指出，「想想看，你學歷不高，又是小兒子，有全家人溺愛。在這種背景下，你肯定沒什麼道德感，不會替姐姐去考慮，壓榨家庭中的女性成員才是你的本能。事實上，你們三兄弟都是這樣的。」

陳越寧：……

他弱弱道：「你能不能用愛民，不要用第二人稱。」

她明明是在說角色，也確實在說角色，但當她用抱怨的語氣說出來時，他就真的有些汗流浹背了。

凌穗歲一本正經：「你還沒入戲呢，我這是在增強你的代入感。」

「我們接下來要討論的，就是你被我戳穿吸血真面目後的對手戲。我還在考慮，要不要多罵你幾句，幫助你產生一些台詞上的靈感？」

陳越寧連忙搖頭拒絕，雖然他還沒見過凌穗歲罵人，但他顯然不想親自體驗。

兩人在排練室邊聊邊等人，組內成員也陸續到齊了。

凌穗歲組織大家過一遍劇本，在她的嚴格標準下，雖然解決了一些問題，但又有更多的問題冒了出來。

她挨個在平板上記錄，並定好這些問題分別該由誰解決。在組內作業中，最忌諱的就是權責不清，同一件事有多個負責人。

凌穗歲和陳越寧確認：「直到演出之前，你都能待在學校，不會再離開了吧？」

「不會，年底的活動都跑完了，新年的在演出後。」

那就好，凌穗歲根據大家的複習時間安排，在組內還分了好幾個小組。

分開排練效率更高，群戲時再合排就好了。

指針指向六點，凌穗歲放大家散會吃飯。

陳越寧問她：「真的不去吃飯？我訂個包廂，我們可以在裡面複習。」

凌穗歲頭都沒抬：「然後被狗仔拍到，你會被經紀人罵死，我會被你的粉絲罵死，我們都有美好的未來。」