圈內的風氣是利益至上，演好一個角色？不重要。資方只看你能帶來多少回報，只要你夠紅，哪怕演技稀巴爛，也多得是資源找你。紅到某個階段後，身邊都是捧著你的人，是很難再聽到真實的聲音、也很難再去追尋真理的。

這很正常，也很普遍，所以保持平常心才格外難得。顧晏津也是看他們有些浮躁了，才特意『敲打敲打』。

這就是一個充滿競爭的環境，再沉靜的人也會受到環境影響。但他希望這影響是積極進取的，而不是沮喪和擺爛。

眼看著他們狀態好了不少，顧晏津終於開始正題，他找了根教鞭，重新播放樣片，一段鏡頭一暫停地給他們講課。

比如在拍攝這一個大全景時，為什麼畫面看上去那麼鮮活，即便是沒看過的人也能很輕易地腦補出劇情。那是因為取景框裡的每個人都在戲裡，每個人都沉浸在角色里，根據對方的表情動作和對話做出相應的反應。給的情緒足夠明確飽滿，觀眾被帶進去，不會想起誰誰誰哪個演員的表演有瑕疵，只會真情實感地生氣。

再者，演員的站位也有講究，除去鏡頭需求的走位之外，身體傾向和肢體動作也代表了一定的情感。比如劇情是男女方兩方陣營，那麼身體傾向很容易有區別，比如女方會站在更靠近女方的病床邊，而人物性格又會再帶來更細微的區別——

女方的閨蜜會更傾向於靠近躺在床上的女主，而粗心大條的哥哥不太會注意妹妹的情緒，反而是會想要先找那個混蛋妹夫算帳，給她出口惡氣。

在場的人幾乎都是女方的親密關係，但因為立場不同、性格不同，產生了這些細微的變化。

實際拍攝過程中，有些導演不一定會注意到這麼細緻的東西，他也無法幫每個人摳得那麼細，但是作為演員需要有這樣的意識。

這段不到十分鐘的劇情，他帶著學員手把手拉片子、拉了一個多小時，連不同機位的布局也都順便講解了，說到最後嗓子都幹得難受。

顧晏津不和他們講表演的技巧，那些不是他擅長的，但他會告訴他們導演是怎麼調度的，在導演不開竅的時候，演員就需要有判斷優劣的能力。

當發覺這個情緒、這個畫面給得不夠好的時候，可以和導演提出再來一條。

畢竟有些導演只是出來打工的，看你演成什麼樣他都給過，拍完只等錢進帳。但對於演員來說效應只有在播出後才能完全體現，這就是一場豪賭。

工作就是這樣，看誰更負責。

拉片子的過程十分枯燥，更別提他們還是一路舟車勞頓、到現場幾乎沒有休息就開始彩排和拍攝，身心疲勞是肯定的。但課越講到後面，黃好他們越精神，有的去找助理要紙筆記下重點，有的直接開了錄音，打算回去再做整理。

這些都是他們後續排練時需要注意到的問題。

顧導未必會像莊高飛、何安行那樣手把手在現場幫演員調整、帶他入戲，但他教的東西也絕對是實打實的乾貨，一點水分都不帶的。

剩下的就只能交給他們自己。

拉完片子，小隊終於能等到幾分鐘的休息時間，也能稍微活動下坐到僵硬發痛的肌肉了。

時間緊迫，接下來他們就得收拾東西坐大巴去拍攝地點，實際上其他組動作快的都已經走了，除了錄採訪的只剩他們還在這兒坐著。

顧晏津的個人物品早就收拾好了，他有專門的保姆車接送，不必和學員們坐在一起，什麼時候出發都行，時間也更隨便。

只是這一下午耗過來，鐵打的人也不免疲憊，想到晚上還不知道要排到幾點，他就去陽台後面的小庭院抽了根煙，醒醒神。

大約是前幾天台風過境的緣故，橫店意外地涼爽，晚上風吹過這片空蕩蕩的樓道，穿著短袖竟然還有些涼。

不僅是溫度降了，氣壓也低，在屋子裡待久了就悶得慌，尤其是現場人還多。還好室內拍攝期間空調不間斷，不然更加胸悶難受。

他深深地吸了一口，忽然聽見身後響起隱約的腳步聲，便轉過頭看了一眼。

B樓拍攝已經結束，燈光幾乎都關了，兩棟樓的連廊一半漆黑一半明亮。

顧晏津有輕微的近視，平時他不怎麼戴眼鏡，從屋子裡出來時也順手摘了，這會兒在夜晚下視線更模糊。

他看了兩眼，視線里還是一片烏黑，便打算轉回去，然而就在下一刻，一個人冷不丁地從黑暗中走了出來。

正正好好地，撞上了他的目光。

是邵庭陽。

看見他坐在台階上時，邵庭陽還有些意外。

怪不得這點風就把他的胳膊吹出雞皮疙瘩了，顧晏津心道，原來是預兆。

他收回視線，自顧自地把玩著手裡的煙，耳朵聽到那腳步在原地了一陣，然後慢慢地靠過來。

這邊沒有攝像頭。

「出來透氣麼？」他問。

顧晏津嗯了一聲。

他背對著邵庭陽，看不到對方的表情，但聽腳步聲就知道沒有走。

邵庭陽站了好一會兒，站到顧晏津都有些不自在了，才遲鈍地意識到他好像有話想說，就又把臉轉了過來。